中新社 南宁3月17日电 题：“90后”民乐迷“复活”古阮 国风遗音走向海外

　　作者 黄令妍 王伟臣

　　“古调何人识，初闻满座惊。”白居易作《和令狐仆射小饮听阮咸》，表达对美好阮乐的赞赏。

　　广西南宁“90后”民乐迷黎豪对存世不多的中国古代阮产生兴趣，努力复原宋阮。如今，他制作的仿古乐器不但受到身边年轻人喜爱，还漂洋过海，再现遗失的音律。

3月13日，黎豪在制作仿古阮。王伟臣 摄

　　走进黎豪的工坊，一幅《竹林拨阮图》映入眼帘，墙边陈列着制作好的仿唐阮和宋阮，制作间内摆放金丝楠木、鸡翅木等不同材质、颜色的木料。

　　黎豪告诉 中新社 记者，阮是一件有着两千多年历史的乐器，音色圆润悠扬，但少有人了解，在当代经历了改良。大学时期加入民乐社团，他第一次听同学演奏现代中阮，就被其丰富的表现力打动。“古代的阮是什么样的？”黎豪萌生了好奇。

　　2022年底，黎豪凭借向民间艺人学习乐器制作的基础，开始研究制作仿古乐器。通过翻阅资料，他发现唐代传下来的阮还有少量珍藏，但宋阮则找不到原件。他在旧书平台花千余元人民币淘到外国出版的记录有唐阮照片、图纸、详细尺寸的书籍，掌握了制唐阮的关键信息。

　　不过，“唐阮和宋阮有较大区别。”黎豪介绍，唐阮造型圆润，颜色鲜艳，多有宝石镶嵌。而古画上的宋阮，造型相对纤细，以黑色为主。这些差异，让黎豪无法仅以唐阮为参照物复原宋阮。他只能把古人抱着宋阮的画面裁剪出来，扩成真人大小，再从多角度对比，取出近似的尺寸参数。

　　古乐器原件的木材、用漆往往非常名贵，黎豪决定用相似硬度的木料来代替。为寻找合适的木材，有时他还会爬上一些废弃老房的房梁取材。解决了琴身的“木工活”，宋阮的音色又该如何调试？黎豪参考唐阮的试奏录音，以及专家对唐阮定弦的研究，经过反复对比，最终采用特定粗细度的蚕丝弦，得到了自认接近古貌的宋阮声音。

3月13日，黎豪弹拨阮。王伟臣 摄

　　选材、斫制、上漆、调音……复原乐器的过程中，黎豪在社交平台分享制作日常，发出自己弹拨阮的视频，引起圈内爱好者关注。尽管一把琴从开始备料到制作完成需至少一个月工期，仍有不少人希望能订购。

　　黎豪介绍，随着近年来国风逐渐受到年轻人欢迎，汉服热出现，与之相匹配的民乐器也获得青睐，他所制作的仿唐宋阮、仿唐琵琶，购买者多为“90后”“00后”。“除了研究或从事乐器演奏的人，一部分爱好者不会弹奏，却愿意将它们陈设展示、收藏。”他说。

　　黎豪的作品还吸引了海外买家，销往日本、法国、新加坡、澳大利亚、美国等地。他介绍，一名日本客户最近正在学琴和筹备活动，准备演出展示仿宋阮。

　　为让仿古样式的阮适宜演奏偏现代风格的曲目，推动“出圈”“出海”，黎豪亦尝试使用钢弦替代传统丝弦，“古今结合”，希望更广泛传播中国音乐和传统文化。(完)

【编辑:曹子健】

　　 中新网 北京11月8日电 (记者 高凯)11月9日至12日，美国芭蕾舞剧院(American Ballet Theatre，简称 ABT)阔别十年将再度登台国家大剧院，亮相舞止境·2023国家大剧院舞蹈节，十位首席明星领衔全明星阵容，演绎芭蕾巅峰之作《吉赛尔》。

　　8日，美国芭蕾舞剧院艺术总监苏珊·贾菲，携手舞团首席舞者詹姆斯·怀特赛德、徐姬、克里斯蒂娜·谢夫琴科和舞团中国舞者方仲静、李方齐、克洛伊·米塞尔丁共同出席了媒体见面会。

美国芭蕾舞剧院将在国家大剧院连演五场《吉赛尔》。牛小北摄

　　“世界十大芭蕾舞团”之一，全球芭蕾舞爱好者心向神往的“芭蕾梦之队”，作为美国官方认定的“国家芭蕾舞团”，美国芭蕾舞剧院一直被视为“国家瑰宝”，被公认为世界上最伟大的舞蹈团体之一。自1939年建院以来，美国芭蕾舞剧院始终保持超高实力和艺术水准，在剧院规模、剧目储备和文化影响力上，始终位于全球芭蕾舞团前列。500多部经典芭蕾舞剧的剧目储备量，足以证明这支仅有80余年发展历程的“年轻”舞团，在继承传播古典芭蕾方面的决心；而由乔治·巴兰钦、米哈伊尔·福金、安东尼·图德等编舞大师创作的大量极具“美国风格”的现代芭蕾作品，更彰显舞团在探索美国芭蕾流派方面具备的示范引领作用。

　　2009年，美国芭蕾舞剧院首度到访国家大剧院，以精湛演技惊艳了北京观众。2013年舞团二度登台，《牛仔竞技》《天鹅湖》两台精彩剧目充分展示了舞团特有的“美国风格”和绝对实力。为了阔别十年的此次到访，舞团特意准备了保留剧目《吉赛尔》，并配备了10位首席明星领衔的超强阵容，也是有史以来阵容最强大的访华之行。

　　舞团艺术总监苏珊·贾菲表示，“我们非常想念中国观众，艺术是全球化的语言，也是表达情感最好的方式，因此我们非常期待此次和中国观众重聚，用舞蹈为大家讲述我们的故事。ABT版《吉赛尔》的表达方式非常直白，我们的舞者不仅在舞蹈技术方面能力很强，在表达内心情感上也有独具一格的特点。第二幕的‘幽灵群舞’是整台演出最突出的亮点，所有舞者一同呼吸一同营造那么唯美的景象，让我感到非常自豪。”

　　浪漫主义芭蕾巅峰之作《吉赛尔》自1841年首演至今，成为了世界各国芭蕾舞团演出场次最多、上座率最高的经典舞剧之一，有着“芭蕾之冠”的美誉。舞剧以唯美悲怆的情愫深受观众喜爱，在舞蹈技艺和表演技能上对饰演“吉赛尔”的女舞者有着极高要求，不仅需要轻盈细腻的足尖碎步，更要深情动人的戏剧表演，几乎所有女舞者都以出演“吉赛尔”为最高艺术成就。而剧中第二幕最为著名的“幽灵群舞”，是芭蕾史上不容错过的经典舞段，整齐划一又不失灵动，如梦如幻又不失沉稳，堪称舞团综合实力的“试金石”。

　　此次登台，舞团将以五组、十位首席明星的顶尖阵容连演五场，以非凡实力展现具有“美式风格”的芭蕾名作。值得一提的是，舞团音乐总监奥姆斯比·威尔金斯、首席指挥查尔斯·巴克将在五场演出中分别执棒中央芭蕾舞团交响乐团，为京城舞迷献上顶级视听盛宴。(完)

【编辑:叶攀】